Ab 22. April 2026: Fulvio Bianconi – Die Sammlung Ursula und Rainer Losch als neue Abteilung der Dauerausstellung
Der in Venedig tätige Künstler Fulvio Bianconi (1915–1996) hat über Jahrzehnte für verschiedene Glashersteller Gefäße, Objekte und Figuren entworfen. In unterschiedlicher Stückzahl wurden sie in
die ganze Welt geliefert. Herausragend war dabei die Zusammenarbeit mit Paolo Venini, die zu mehreren Hundert Entwürfen geführt hat. In einem Zeitraum von dreißig Jahren hat das Sammlerehepaar
Losch die weltweit umfangreichste und bedeutendste Sammlung mit gut 350 Werken von Fulvio Bianconi zusammengetragen. Eigens für die Sammlung Losch wurde im Untergeschoss des Glasmuseums eine neue
Abteilung der Dauerausstellung eingerichtet.
Fulvio Bianconi war zunächst als Grafiker tätig. Er bebilderte Bücher, Firmenschriften und Programmhefte und trat als humorvoller Chronist und Karikaturist in Erscheinung. 1946 kam er bei der
Gestaltung von vier Parfumflakons in Kontakt mit Paolo Venini und begann seine große Karriere als Glasgestalter. Er arbeitete für viele bedeutende Glashütten auf Murano und mit Roberto Niederer
in Hergiswil in der Schweiz. Über vierzig Jahre entwarf Bianconi Glasgefäße und Figuren. Sein schöpferischer Einfallsreichtum, das Gespür für Form und Farbe sowie die Vielfalt der eingesetzten
Techniken bei der Glasverarbeitung waren enorm, seine obsessive, zeichnerische Kreativität suchte ihresgleichen. Sein großes, hier erstmals in seiner ganzen Bandbreite vorgestelltes Werk an
Glasobjekten ist in seiner Vielfalt singulär.
1951 präsentierte Venini bei der IX. Triennale in Mailand eine Gruppe von Vasen und Schalen nach Entwürfen von Fulvio Bianconi, deren farblose Wandung von einem locker gewebten Muster aus sich kreuzenden bunten Bändern durchzogen wurde. Sie verdanken ihren besonderen Charme der zufälligen Anordnung und kleinen handwerklichen Ungenauigkeiten. Als Scozzese bekannt, war die Serie äußerst beliebt und wurde über einen langen Zeitraum produziert. Zu Recht werden die Scozzesi in die Nähe abstrakter Kunstwerke verortet. Sie verkörpern die Quintessenz dessen, was die Entwurfstätigkeit Bianconis im Glas auszeichnete: interessante Formen, lebhafte Farben, eine Mischung aus Innovation, Traditionsbewusstsein und Humor.
From 22 April 2026: Fulvio Bianconi – The Ursula and Rainer Losch Collection as a new section of the permanent exhibition
The Venice-based artist Fulvio Bianconi (1915–1996) designed vessels, objects and figurines for various glass manufacturers over the course of several decades. These
were distributed in varying quantities all over the world. Particularly notable was his collaboration with Paolo Venini, which resulted in several hundred designs. Over a period of thirty years,
the Losch couple, both collectors, assembled the world’s most extensive and significant collection of Fulvio Bianconi’s work, comprising some 350 pieces. A new section of the permanent exhibition
has been created in the basement of the Glass Museum specifically for the Losch Collection.
Fulvio Bianconi initially worked as a graphic designer. He illustrated books, company brochures and programmes, and made a name for himself as a humorous chronicler and caricaturist. In 1946, whilst designing four perfume bottles, he came into contact with Paolo Venini and began his illustrious career as a glass designer. He worked for many leading glassworks on Murano and with Roberto Niederer in Hergiswil, Switzerland. For over forty years, Bianconi designed glass vessels and figurines. His creative ingenuity, his flair for form and colour, and the variety of techniques he employed in glassmaking were extraordinary; his obsessive, artistic creativity was unparalleled. His extensive body of work in glass objects, presented here for the first time in its entirety, is unique in its diversity.
In 1951, Venini presented a group of vases and bowls at the 9th Triennale in Milan, based on designs by Fulvio Bianconi, whose colourless walls were criss-crossed by a loosely woven pattern of intersecting coloured bands. They owe their special charm to the random arrangement and small artisanal imperfections. Known as the ‘Scozzese’, the series was extremely popular and was produced over a long period. The Scozzesi are rightly regarded as being akin to abstract works of art. They embody the quintessence of what distinguished Bianconi’s design work in glass: interesting forms, vibrant colours, a blend of innovation