Floor Kaspers, Green (Detail), 2023 (Foto: Floor Kaspers) / Henk Adriaan Meijer, Schaal theedoek, 2020 (Foto: Glasmuseum Lette) / Jan Schindler, Amor´s Fork, 2023 (Foto Šimon Pikous)
Karoline Jeuffroy, L'autre moitié, 2023 (Foto: Karoline Jeuffroy) / Layne Rowe, Spectrum 'Corruption' – Large, 2024 (Foto: Alick Cotterill) / Linda van Huffelen, Inflatable 58, 2022 (Foto: Wim van Huffelen)
„Wo ist mein Paradies?“ Diese Frage stellt der japanische Objektkünstler Shige Fujishiro nicht nur sich selbst, sondern richtet sie auch an den Betrachter seiner skurrilen Werkserie „Where is my paradise?". Die ebenso filigranen wie spektakulären Objekte und Installationen dieser Serie sind vieldeutig, irritierend und verschieben vertraute, alltägliche Gegenstände ins Surreale. Seit 2015 fertigt Shige Fujishiro seine Arbeiten aus unzähligen, farbigen japanischen Toho-Glasperlen, die er in oft monatelanger, minutiöser Feinarbeit auf Sicherheitsnadeln fädelt und miteinander verknüpft.
Wir sind sehr glücklich, dass wir Shige Fujishiro für uns entdeckt haben und mit "Badmintonschläger und Insektennetz" eines seiner großartigen Objekte für unsere Sammlung erwerben konnten.
Auf unserer Suche nach neuer, spannender Glaskunst haben wir uns im vergangenen Jahr 2025 auch in der britischen Glasszene umgesehen.
Als wahre Fundgrube erwies sich dabei Peter Laytons London Glassblowing, eines der erfolgreichsten Glasbläser-Studios Europas. Gegründet wurde es vor 50 Jahren von dem Künstler und Mentor Peter Layton. Er gehört nicht nur zu den bedeutendsten Gründervätern des britischen Studioglases, sondern ist mit seinen 88 Jahren auch einer der ältesten aktiv praktizierenden Glaskünstler der Welt.
Sein Studio hat es sich zur Aufgabe gemacht, einem breiteren Publikum das Beste der zeitgenössischen Glaskunst nahe zu bringen, indem es aufstrebende neue Talente neben etablierten, international renommierten Glaskünstlern präsentiert.
Wir konnten hier sowohl einige aufregende Werke von Künstlern des Studios, wie z.B. Harry Morgan, Tim Rawlinson, Layne Rowe und Louis Thompson, als auch zwei neue Arbeiten des Altmeisters Peter Layton erwerben: "Storm Cloud" und "Rainbow Cloud". Für Peter Layton gehören Wolken zu den schönsten Dingen in der Natur. Ihre metamorphen Formen und Bewegungen sind vieldeutig und unendlich variabel, ihre Farben sind mal zart, mal prächtig und manchmal auch bedrohlich. Der Versuch, ihr Wesen in Glas zu übertragen, ist daher eine gewaltige Herausforderung.
Die Reisen zu unterschiedlichen Ausstellungen, Galerien und Künstlern im In- und Ausland führten uns zu Begegnungen mit Glaskunst, deren Kreativität und Professionalität zum Staunen bringt. Seien Sie gespannt auf unsere außergewöhnlichen Neuerwerbungen, auf eine bunte, breitgefächerte Palette unterschiedlichster Arbeiten, von farbenfroh bis puristisch, von fragil bis kompakt, von poetisch bis erfrischend skurril. Ausstellung 31.1. - 21.6.2026.
(J. Geldmann)
“Where is my paradise?” That is the question posed by Japanese object artist Shige Fujishiro not only to himself but also to the viewer of his whimsical series of works assembled under this title. These objects and installations, at once filigree and spectacular, have an ambiguous and irritating air that transports familiar everyday things to the realm of the surreal. Since 2015, Shige Fujishiro has been producing works made from innumerable colourful Japanese glass Toho beads, which he threads onto safety pins and sews together, often in the course of months of meticulous precision work.
We are delighted to have discovered Shige Fujishiro and to have been able to acquire one of his magnificent objects for our collection: “Badmintonschläger und Insektennetz” (Badminton Racket and Insect Net).
In our quest for new and exciting glass art, we turned our attention in 2025 to the British glass scene. Peter Layton’s London Glassblowing, one of the most successful glassblowing studios in Europe, proved to be a real treasure trove. It was founded 50 years ago by the artist and mentor Peter Layton, who is not only among the seminal figures in British studio glass but at the age of 88 is also one of the oldest actively practising glass artists in the world.
His studio is dedicated to bringing the best of contemporary glass art to a wider audience by showcasing emerging talents alongside established, internationally renowned glass artists.
We were able to acquire some exceptional works by artists from the studio such as Harry Morgan, Tim Rawlinson, Layne Rowe and Louis Thompson, as well as two new pieces by the old master Peter Layton: “Storm Cloud” and “Rainbow Cloud”. For Peter Layton, clouds are one of the most beautiful phenomena of nature with their infinite variety of multilayered metamorphic forms and movements, their colours by turns delicate, magnificent or even threatening. This makes capturing their essence in glass a considerable challenge.
As we travelled to various exhibitions and galleries and visited artists in Germany and abroad, we encountered glass art that displays astonishing creativity and professionalism. You can look forward to marvelling at some extraordinary new acquisitions, comprising a wide-ranging palette of the most diverse works, from colourful to purist, fragile to compact, poetic to refreshingly fanciful.
Linda van Huffelen, Inflatable 61, 2023 (Foto: Wim van Huffelen) / Monette Larsen, Shifting Moment, 2025 (Foto: Valerie Bernardini) / Peter Layton, Rainbow Cloud, 2024 (Foto: Alick Cotterill)
Rike Scholle, Malerkittel, 2011 (Foto: Rike Scholle) / Shige Fujishiro, Where is my Paradise, 2019 (Foto: Shige Fujishiro)